Στην ολοζώντανη και ακούραστα ανήσυχη γειτονιά της Κυψέλης, είχα το προνόμιο να μπω στο φωτεινό και εκλεκτικό εργαστήριο της Ισπανίδας ζωγράφου Clara Cebrián. Βρεθήκαμε με αφορμή την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα, “Hello Adulthood”, που θα εγκαινιαστεί στη γκαλερί Ζουμπουλάκη, μαζί με την επιμελήτρια... Περισσότερα
Clara Cebrián: μια Σακίρα των χρωμάτων στην Κυψέλη
Η έκθεση έργων μου στην γκαλερί Περιτεχνών Καρτέρης, είναι αποτέλεσμα της έντονης παρότρυνσης φίλων ζωγράφων και ιστορικών τέχνης. Δεν είχα διανοηθεί ποτέ να κάνω μία εκθεση ζωγραφικής. Ήταν καλοκαίρι του 2019 στις διακοπές στο Ρέθυμνο, που η γυναίκα μου Χρυσοξένη έφερε από ένα πολυκατάστημα ένα... Περισσότερα
Γιώργος Δουατζής: «Πώς ξεκίνησα να ζωγραφίζω, ενώ δεν είχα πιάσει ποτέ πινέλο»
Η έκθεση της ιρανής ζωγράφου που χρησιμοποιεί το ψευδώνυμο O.Lala, προκειμένου να δημοσιεύει ανεμπόδιστα το έργο της και να μην δέχεται… απειλητικές ενοχλήσεις, απεικονίζει τον κόσμο χωρίς τους άντρες. Ο παράδεισος της αυτός είναι πορνογραφικός, χιουμοριστικός και συναισθηματικός και με προκάλεσε να τη ρωτήσω, γιατί... Περισσότερα
H Iρανή Ο.Lala: «Στον δικό μου παράδεισο οι γυναίκες μπορούν να κάνουν όσο σεξ θέλουν»
Το μαύρο δεν είναι χρώμα. Είναι η ιδέα όλων των χρωμάτων. Των θερμών και των ψυχρών. Των πρωτευόντων και των συμπληρωματικών. Βαθμηδόν μπορεί να καταπιεί τα πάντα. Να γίνει όρκος σιωπής, εμμονή, κρησφύγετο. Για τον γάλλο ζωγράφο Pierre Soulages, ο οποίος πέθανε χθες (26/10) σε... Περισσότερα
Πιέρ Σουλάζ: ο ζωγράφος που έδωσε υπόσταση στο μαύρο
Φαινομενικά αταίριαστες: η επιστήμη εγκαθιδρύει για σχέση με τη λογική σκέψη τη στιγμή που η τέχνη είναι ο κατεξοχήν χώρος του συναισθήματος. Κι όμως, με κάποιο τρόπο αυτές οι δύο εκφάνσεις του ανθρώπινου βίου μπορούν να συνυπάρξουν. Αυτό ακριβώς κάνει ο διεθνής έλληνας καλλιτέχνης Κώστας Πηγαδάς, παρουσιάζει... Περισσότερα
Costas Picadas: όταν η επιστήμη συναντάει την τέχνη
Ο Αμαζόνιος βρίσκεται στη Βραζιλία, αλλά ωσαύτως βρίσκεται και στο… ρέμα Πολυδρόσου. Στην δεύτερη περίπτωση πρόκειται για ένα πολυδιάσταστο έργο του Δημήτρη Τσουμπλέκα, που εκτυλίσσεται στο παλιό εργαστήριο του Νίκου Κεσσανλή και της Χρύσας Ρωμανού, στο κτήμα τους στο Μαρούσι. Αποτελείται από φωτογραφίες μεγάλου μεγέθους... Περισσότερα
«Αμαζόνιος»: ένα ταξίδι στη μνήμη και στην κρυφή όψη της πόλης από τον Δημήτρη Τσουμπλέκα
Το διαμέρισμα της Μόσχας βρισκόταν στον αρ. 58 της λεωφόρου Vernadski, στον 15ο όροφο. Ένας άχαρος δρόμος όπου κρυβόταν ένα μουσείο ζώσας τέχνης, άγνωστο στους περίοικους. Έσπευδαν, ωστόσο, να δίνουν εκεί ραντεβού ο Έντουαρντ Κένεντι, ο Ροκφέλερ, η Νάντια Λεζέ, ο Σαγκάλ. Ακόμα, ο Ιγκόρ... Περισσότερα
Γεώργιος Κωστάκης: ο συλλέκτης που δεν φοβήθηκε ούτε την KGB
Η Ιόλη Ξιφαρά είναι ζωγράφος. Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών στην Αθήνα και στην École Nationale Superieure des Beaux-Arts στο Παρίσι. Παράλληλα με την επίσημη εκπαίδευση μαθήτευσε πολλά χρόνια δίπλα στον Αλέκο Φασιανό. Έχει κάνει πολλές ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει... Περισσότερα
Ιόλη Ξιφαρά: «Στην Ελλάδα όλοι τσιγκουνεύονται όταν πρόκειται για την τέχνη»
Ο Αλέξανδρος Βασμουλάκης είναι ένας Έλληνας καλλιτέχνης, του οποίου το πεδίο ενδιαφέροντος περιλαμβάνει τοιχογραφίες μεγάλης κλίμακας, εγκαταστάσεις, γλυπτά και σύγχρονα πορτρέτα. Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας και στην Ακαδημία Τεχνών, Αρχιτεκτονικής και Σχεδιασμού VSUP στην Πράγα. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις σε... Περισσότερα
Αλέξανδρος Βασμουλάκης: «Τα έργα μου είναι δημιουργία μέσω της καταστροφής»
Αυτό που βλέπω κοιτάζοντας τα έργα του Νίκου Λαγού για την έκθεση «Skulls & Hearts», μου θυμίζει τα εφηβικά μας θρανία, τότε που από αμηχανία ή βαρεμάρα σκαλίζαμε μια νεκροκεφαλή, ή παίζαμε κρεμάλα με τον διπλανό μας, κάπου κάπου όμως αντιγράφαμε ένα στιχάκι ή ασυναίσθητα... Περισσότερα
«Skulls & Hearts»: πίνακες μιας άγριας και ρομαντικής νιότης
Επί 60 χρόνων υπήρξε ο υμνωδός, ο τροβαδούρος, ο πλάνης μουσικός που περιέγραψε τη χώρα του, τον άνθρωπο, τον κόσμο ολόκληρο. Ο Νομπελίστας Μπομπ Ντίλαν, για να μην ξεχνάμε και την καινούργια ιδιότητά του, δεν έχει σταματήσει να μας εκπλήσσει. Μπορεί να έχει «πατήσει» την... Περισσότερα
Ο ζωγράφος Μπομπ Ντίλαν: σαν να βλέπεις τις αναμνήσεις του σε καμβά
Το ταξίδι είναι μια αφορμή. Για έναν ταξιδευτή όπως ο Αλέξανδρος Γεωργίου είναι η γενεσιουργός αιτία για να μεταφέρει τις εντυπώσεις του από τόπους και σημεία του πλανήτη στους πίνακές του. Την Τετάρτη 24 Νοεμβρίου στις 5μμ θα γίνουν τα εγκαίνια της έκθεσή του «Πρίγκιπας... Περισσότερα
Το εσωτερικό ταξίδι ενός ταξιδευτή: Ο Αλέξανδρος Γεωργίου στην γκαλερί Ρεβέκκα Καμχή
Τα καλά της δουλειάς: είχα την τύχη τα προηγούμενα χρόνια να ταξιδεύσω σε όλη την Ευρώπη και τις ΗΠΑ διατηρώντας πάντα τη γνωστή αμφιθυμία του αγχωμένου επαγγελματία που δεν είναι ούτε τουρίστας ούτε ταξιδιώτης (κατά τη διαφοροποίηση που έχει θέσει ο Πολ Μπόουλς στο Sheltering... Περισσότερα
Ένα πρωινό Κυριακής στη νέα Εθνική Πινακοθήκη: η ζωή και η τέχνη επιστρέφουν
Στη διάρκεια της Αργοναυτικής εκστρατείας, όταν η Αργώ κινδύνευσε να βυθιστεί από μεγάλη τρικυμία, ο Ορφέας προσευχήθηκε στους θεούς και το θαύμα δεν άργησε να γίνει. Δύο φλόγες, που ονομάστηκαν Κάστωρ και Πολυδεύκης, εμφανίστηκαν πάνω από τους  γιους του βασιλιά της Σπάρτης και η θάλασσα... Περισσότερα
«Η Φωτιά του Σαν Έλμο»: μια έκθεση ύμνος στα ταξίδια που μας περιμένουν
Εισηγητής «καινών δαιμονίων» στην ελληνική ζωγραφική. Λιτός και αυστηρός στις γραμμές του, αλλά με έντονη πλαστικότητα και μουσικότητα. Κοσμοπολίτης, αλλά και με ζέση για την αναζήτηση της ελληνικότητας. Ακραιφνής βενιζελικός και στη συνέχεια κοντινός του Μεταξά. Βυζαντινός και συνάμα αρχαιοπρεπής. Ο Κωνσταντίνος Παρθένης που γεννήθηκε... Περισσότερα
Το ανανεωτικό στυλ του Κωνσταντίνου Παρθένη (1878-1967)
Γεννήθηκα Έλληνας, μέσα σ’ ένα χώρο όπου τα νησιά ήταν γεμάτα βράχια, οι γειτονιές με χώματα και ωραία σπιτάκια με ώχρα, αυτά όλα τα νεοκλασικά που λέμε. Πιο ωραία μου φαίνονταν τα χαμόσπιτα, με τις αυλές μέσα. Οι μονοκατοικίες αυτές ήταν τα πραγματικά ελληνικά κτίρια... Περισσότερα
Αλέκος Φασιανός: «Ελληνικότητα δεν είναι να αντιγράψεις τους Βυζαντινούς ούτε τους Αρχαίους»
Ο Ηλίας Καφούρος δημιουργεί φαντασμαγορικά ταμπλώ, που μοιάζουν τρισδιάστατα και τα χρώματα τους μαγνητίζουν το βλέμμα οποιουδήποτε τα προσέξει. Κάθε έργο βέβαια, αποτελεί μια ολόκληρη ιστορία, όπου η αρχή και το τέλος είναι δυσδιάκριτα, οι ερμηνείες αμέτρητες, όμως η θεματική και το ύφος γίνονται αντιληπτά... Περισσότερα
Ηλίας Καφούρος: «Αν ήμουν στην Ινδία, ίσως να είχα ένα καπελάκι να μου πετάνε χρήματα»
Tα φιλιά που δεν δίνονται λόγω της πανδημίας δεν είναι φιλιά χαμένα. Με κάποιον τρόπο τοκίζονται για το μέλλον, είναι βέβαιο πως θα δοθούν, όταν οι καιροί το επιτρέψουν. Στο μεταξύ, όμως, συμβολοποιούνται, γίνονται αισθητικό αποτέλεσμα-αποτύπωμα μιας εποχής που αποζητάει την απομόνωση και την απομάκρυνση... Περισσότερα
Η Αθήνα απέκτησε το δικό της «φιλί» ύψους 22 μέτρων
«Ο καλύτερος τρόπος ν’ αρχίσεις είναι να πεις: ο Baltus είναι ένας ζωγράφος για τον οποίο δεν ξέρουμε τίποτα. Και τώρα, ας δούμε τους πίνακες». Αυτή ήταν η λακωνική απάντηση που έδωσε στην Tate Gallery, όταν αυτή θέλησε να εμπλουτίσει τον κατάλογο της έκθεσης και... Περισσότερα
Balthus: 20 χρόνια από τον θάνατο του αινιγματικού grand maître
Zωγραφικά έργα, γλυπτικές εγκαταστάσεις και μια πειραματική βουβή ταινία. Η νέα δουλειά του Σπύρου Αγγελόπουλου «Δε Laundry Basket», που εγκαινιάζεται στις 19 Μαρτίου (διαδικτυακά) στην γκαλερί «Δύο Χωριά», είναι η αποτύπωση του καλλιτεχνικού του σύμπαντος. Ένα καλλιτέχνης που εμφανίζεται ως ως «μπουλουκτσής» και επιτίθενται στους... Περισσότερα
Έκθεση «Δε Laundry Basket»: μια επίθεση στους αγέλαστους
Button to top