Ο Αλεξάντερ Πέιν αφηγείται τις απροσδόκητες συνδέσεις που δημιουργούνται μπροστά στη μοναξιά και τη θλίψη.

Κάποιες φορές για τον άνθρωπο η μοναξιά είναι θαυματουργή, δημιουργική και υπέροχη όταν είναι επιθυμητή και ανυπόφορη, αβάσταχτη και θανάσιμη, όταν προκύπτει από ανάγκη. Αυτό όμως που κάνει τη μοναχική ζωή αφόρητη, είναι ότι εκείνες τις ώρες, τις ώρες της μοναξιάς, ο μοναχικός άνθρωπος κάτι θέλει να αφηγηθεί, κάτι θέλει να εξιστορήσει, σε κάποιον θέλει να εξομολογηθεί.

Το θέμα της ταινίας «Τα παιδιά του Χειμώνα» περιστρέφεται γύρω από την απρόθυμη κηδεμονία του καθηγητή Πολ Χάναμ (ο Πολ Τζιαμάτι είναι υποψήφιος για Όσκαρ Α’ Ανδρικού Ρόλου), επί ενός προβληματικού αλλά ευφυούς φοιτητή Άνγκους Τάλι (Ντομινίκ Σέσσα). Προερχόμενος από ένα ασταθές οικογενειακό περιβάλλον, ο φοιτητής φέρνει μια θύελλα χάους στον αρχικά τακτοποιημένο και μοναχικό κόσμο του καθηγητή. Καθώς οι δυο τους ξεπερνούν τις διαφορές τους, ένας ιδιότυπος δεσμός αρχίζει να δημιουργείται, αποκαλύπτοντας στρώματα ευαισθησίας πίσω από τα προσωπεία τους.

Η ταινία εκτυλίσσεται με φόντο μια έρημη  πανεπιστημιούπολη  θαμμένη στο χιόνι. Μέσα στο έρημο και αφιλόξενο αυτό  διακεκριμένο αμερικανικό κολέγιο, στη διάρκεια των χριστουγεννιάτικων διακοπών, τη δεκαετία του 1970 αναπτύσσονται αντιθέσεις, σχέσεις επιβολής αλλά και σχέσεις στοργής . Στο επίκεντρό του βρίσκεται ο δύστροπος καθηγητής Πολ Χάναμ που έχει αναλάβει να επιβλέπει μια χούφτα φοιτητές οι οποίοι, για διάφορους λόγους, βρίσκονται μόνοι τους κατά τη διάρκεια της εορταστικής περιόδου. Το απομονωμένο περιβάλλον γίνεται ένα χωνευτήρι για απροσδόκητες συνδέσεις και αναπάντεχες  συναντήσεις.

Τα «Παιδιά του Χειμώνα» είναι ένας θρίαμβος στον λεπτό χειρισμό του γλυκόπικρου θέματος.

Η ΝταΒάιν Τζόι Ράντολφ είναι υποψήφια για Όσκαρ Β’ Γυναικείου Ρόλου.

Ταυτόχρονα, η αφήγηση συνυφαίνει την επικεφαλής μαγείρισσα του κολεγίου Μέρι Λαμπ (υποψήφια για Όσκαρ Β’ Γυναικείου Ρόλου η ΝταΒάιν Τζόι Ράντολφ), έναν χαρακτήρα που παλεύει με τη βαθιά θλίψη για την απώλεια του γιου της στον πόλεμο του Βιετνάμ. Ο πόνος της χρησιμεύει ως οδυνηρό σκηνικό, αντικατοπτρίζοντας την ψυχρή και ζοφερή ατμόσφαιρα του χειμωνιάτικου τοπίου. Ο καθηγητής, ο ανυπότακτος φοιτητής και η πενθούσα μαγείρισσα βρίσκονται μαζί, κάτω από πιεστικές περιστάσεις, ο καθένας σημαδεμένος από τις δικές του βαθιές πληγές.

Το τρίο, φαινομενικά αταίριαστο στην αρχή, ανακαλύπτει την παρηγοριά και την κατανόηση ο ένας στον άλλον. Η κοινή τους μοναξιά μεταμορφώνεται σε χωνευτήρι θεραπείας, παρέχοντας την ευκαιρία στους χαρακτήρες να ελέγξουν το παρελθόν τους, να αντιμετωπίσουν τον πόνο τους και να σφυρηλατήσουν δεσμούς που ξεπερνούν τα προσωπικά τους δράματα.

Η δε μαγείρισσα με τη λιτή σοφία που δεν διαθέτουν πολλοί καθηγητές, λέει στον βάναυσο επιβλέποντα: «Δεν λες σε ένα αγόρι που είναι μόνο τα Χριστούγεννα, ότι δεν το θέλει κανείς». Μέσα από την απομόνωση και τη σκληρότητα του χειμωνιάτικου σκηνικού, τα «Παιδιά του Χειμώνα» εξερευνούν θέματα ανθεκτικότητας, φιλικών σχέσεων, κατανόησης και της μεταμορφωτικής δύναμης της ανθρώπινης σύνδεσης. Η ταινία με πικρό χιούμορ εμβαθύνει στην πολυπλοκότητα των προσωπικών ιστοριών, ψελλίζοντας ότι οι κοινές εμπειρίες και οι αμοιβαίες παραχωρήσεις, μπορούν να ανοίξουν το δρόμο για την απαραίτητη κατανόηση, την αναγκαία ενσυναίσθηση και την πολυπόθητη λύτρωση.

Είναι ένα ταξίδι αυτογνωσίας, διανθισμένο με το τρυφερό άγγιγμα και το γνώριμο περιπαικτικό χιούμορ του Αλεξάντερ Πέιν.

Ο σκηνοθέτης μας μεταφέρει πειστικά, πίσω στη δεκαετία του 1970, στην ερημιά ενός αμερικανικού κολεγίου που έχει κλείσει για διακοπές.

Ο δημιουργός της ταινίας, ένας από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες του σύγχρονου αμερικανικού σινεμά, αγαπημένος του ελληνικού κοινού (ελληνικής καταγωγής άλλωστε),  ο βραβευμένος με δύο Όσκαρ, Αλεξάντερ Πέιν, λέει για τα θέματα που καταπιάνεται: «Οι Ισπανοί και οι Φλαμανδοί ζωγράφοι, πρώτα έβαφαν τον καμβά τους μαύρο και μετά πρόσθεταν τα χρώματα. Αν θέλεις να κάνεις μία μελαγχολική κωμωδία, όπως αυτές που μου αρέσουν να βλέπω και να κάνω εγώ, ξεκινάς πρώτα από την πίκρα. Από τη συνθήκη που κάνει τον άνθρωπο να πονάει».

Τα «Παιδιά του Χειμώνα» σε σενάριο του Ντέιβιντ Χέμινγκσον σκηνοθετημένη με αποχρώσεις και ευαισθησία, περιηγείται στο ζοφερό θέμα της με χάρη. Η ταινία, είναι ένα ταξίδι αυτογνωσίας, διανθισμένο με το τρυφερό άγγιγμα και το γνώριμο περιπαικτικό χιούμορ του Αλεξάντερ Πέιν, μας μεταφέρει πειστικά, πίσω στη δεκαετία του 1970, στην ερημιά του αμερικανικού κολεγίου, στη διάρκεια των χριστουγεννιάτικων διακοπών.

Κινηματογραφικά, τα «Παιδιά του Χειμώνα» αποτυπώνουν τη χειμωνιάτικη απομόνωση της πανεπιστημιούπολης, χρησιμοποιώντας το κρύο και το χιόνι ως οπτικές μεταφορές για τη συναισθηματική απόσταση με την οποία παλεύουν οι χαρακτήρες. Το καδράρισμα των σκηνών μπροστά στο σκληρό τοπίο προσθέτει στην ατμόσφαιρα της ταινίας, τονίζοντας τη συναισθηματική απομόνωση των χαρακτήρων, ενώ ταυτόχρονα υπογραμμίζει την ανάγκη για ζεστασιά και σύνδεση.

Η κοινή μοναξιά των τριών ηρώων μεταμορφώνεται σε χωνευτήρι θεραπείας, δίνοντας τους την ευκαιρία να σφυρηλατήσουν δεσμούς που ξεπερνούν τα προσωπικά τους δράματα.

Ο Πολ Τζιαμάτι, αποκαλύπτει στρώματα ευαισθησίας και λεπτότητας κάτω από ένα τραχύ και ευέξαπτο προσωπείο.

Η υποκριτική είναι ένα ισχυρό όπλο στα χέρια του Αλεξάντερ Πέιν. Το ταξίδι του δύστροπου και υπέροχου καθηγητή, από την απροθυμία μέχρι την αποδοχή του ρόλου του ως φροντιστή απεικονίζεται με αυθεντικότητα από τον Πολ Τζιαμάτι, αποκαλύπτοντας στρώματα ευαισθησίας και λεπτότητας κάτω από το τραχύ και ευέξαπτο προσωπείο της ανάγκης και της άγνοιας. Η απεικόνιση του ατίθασου φοιτητή (αποκάλυψη ο  21χρονος Ντομινίκ Σέσσα στον πρώτο του κινηματογραφικό ρόλο) είναι εξαιρετική, αποτυπώνοντας την εσωτερική αναταραχή μιας νεαρής ψυχής που αναζητά σταθερότητα και τρυφερότητα. Η αλληλεπίδραση μεταξύ των τριών κεντρικών χαρακτήρων είναι απολαυστική, θεμελιώνοντας τον συναισθηματικό πυρήνα της ταινίας στην αυθεντικότητα και την πειθώ.

Η ταινία είναι ένας θρίαμβος στον λεπτό χειρισμό του γλυκόπικρου θέματος. Μέσω της προσεγμένης κινηματογράφησης, του λαξευμένου χιούμορ και των ισχυρών ερμηνειών, η ταινία καταφέρνει να δημιουργήσει μια συναισθηματικά ηχηρή αφήγηση που εξυμνεί τις απροσδόκητες συνδέσεις που δημιουργούνται μπροστά στη μοναξιά και τη θλίψη. Είναι μια απόδειξη της διαρκούς ανθρώπινης ικανότητας για θεραπεία και της μεταμορφωτικής δύναμης των απίθανων φιλικών σχέσεων.

Γιατί έμαθα πια ότι φίλος είναι κάποιος που φροντίζει να ανακόπτει τις επιθέσεις εναντίον μου, φίλος είναι εκείνος που με προστατεύει από τις  καταδρομές που θα υποστώ στο βίο μου κι όλα αυτά για να μου δώσει τη δυνατότητα  να έχω τη  πλήρη ελευθερία, να είμαι ο εαυτός μου, να είμαι αυτός που θέλω.

 

Διαβάστε ακόμα: «Μια Ζωή» Ένας Βρετανός Όσκαρ Σίντλερ, με τη μορφή του Άντονι Χόπκινς. 

 

 

x Ακολουθήστε το Andro στο Facebook

Button to top